В света на RRR с оператора KK Senthil Kumar, неговата двудесетилетна връзка със SS Rajamouli-Entertainment News, Firstpost

Преди близо две десетилетия, когато KK Senthil Kumar каза здравей на млад режисьор на име SS Rajamouli, който щеше да направи sai (2004), филм за ръгби, никой не знаеше, че ще бъде началото на уникално сътрудничество. От тогава до сега дуото работи заедно, използвайки въображение, креативност и технологии, за да внесе превъзходна визия на големия екран и да остави повечето зрители в страхопочитание.

С Junior NTR и Рам Чаран Стар $$$$, Последната им съвместна работа привлече публиката в кинематографичен свят, който се развива в Индия преди независимостта, свят, богат на детайли и екшън поредици.

Въпреки че визитната картичка на филма е неговото величие, той престава да позволява на чувствата на хората да изплуват, дори в секвенциите от тълпата. „Първото ни и най-важно желание беше да изобразим по-добре чувствата“, казва операторът Сентил Кумар.

Във филма за първи път в страната се използва широкоформатната камера на ARRI и Senthil казва, че са искали да я представят на публиката по възможно най-добрия начин. В интервю след освобождаването Сентхил Кумар говори надълго за петте сцени, които са били важни за него от гледна точка на оператора и как екипът е започнал да ги заснема. Той също така говори за работата със SS Rajamouli и какво го е движело след всичките тези години в индустрията.

Сцена 1: Въведение в Рама Раджу

Спомнете си известната битка при Рам Чаран със 100 войници Маджадира Къде е срещу 100 човека? Искахме да отидем крачка напред по отношение на размера. Решихме да го поставим в средата на хиляда души, това беше основната идея. Почувствахме, че концепцията е преувеличена, но когато работихме върху нея, тя започна да изглежда интензивна. Искахме да създадем клаустрофобично усещане за публиката. Искахме камерата не само да улови действието, но и да бъде част от него. Искахме публиката не само да види какво чувства Раджу или публиката, но и да се почувства като в тази битка. И така, взехме камерата вътре и го проследихме отблизо. Когато Чаран падна, камерата се търкулна в тълпата. Направихме обширна подготовка за тази сцена, работихме с каскадьорите и актьорите и я усъвършенствахме, докато получим това, което искахме.

Когато видяхме ефекта на екрана, бяхме развълнувани, защото бавно виждахме нещо, което си представяме, че се оформя добре. Радвам се, че се измъкнахме от тази сцена преди пандемията, иначе би било много трудно да се направи.

Втора сцена: Въведение Кумарм Бхим

Сцените в джунглата и битките с тигри вероятно бяха една от първите поредици, които си представихме. Искахме правилното настроение и искахме публиката да се почувства като истински тигър, преследващ Bheem. Разбихме кадъра в много детайли, за да може публиката да го усети. MPC, една от водещите компании за визуални ефекти, е направила визуални ефекти. Искахме да направим кадъра по възможно най-добрия начин, но не искахме и да надхвърляме бюджета. Заснемането в българските гори беше много трудно. Паралелните коловози са разположени така, че превозните средства за всички терени и екипът на камерата да могат да се движат успоредно, напред или да следват Bheem. Наистина е трудно да тичаш в гората с камерата, но намерихме човек в България, който беше много добър в боравенето с камерата и стойката и можеше да бяга толкова бързо, колкото Тарак.

Най-голямото предизвикателство беше, че трябваше да снимаме и да си представим тигъра в кадъра. Той включваше много измервания и изчисления по отношение на разстоянието от камерата, височината на камерата, посоката на слънцето и разположението на светлините за всеки кадър. Да, направихме нещо подобно в Eega, но това беше в много по-голям, по-различен мащаб. Само когато това се погрижи животното ще изглежда истинско и желирано с атмосфера в крайния изход. Работата по корпоративното управление беше завършена след обширен процес напред-назад.

Трета сцена: среща на моста

Когато две звезди се срещнат на моста за първи път, това трябва да е голям момент, а ние също искаме да докажем, че едната е огън, а другата вода. Тази сцена се роди от това изискване – да бъде като срещата на огъня и водата. Това беше една от най-трудните последователности, защото използваше много елементи.

Заснехме подводната сцена в края на тази последователност в басейн с дълбочина 25 фута и използвахме мощен топъл източник на светлина със светкавица на повърхността на водата, за да създадем впечатлението за огън на повърхността на водата.

Сцена 4: Кулминацията на битката

Рам Чаран в RRR

Заснехме това на място и на етажа на студиото. Предизвикателството ми беше да съчетая случващото се на етажа на открито и закрито студио, така че да изглежда, че се случват на едно място. Снимахме го през нощта, но пресъздаването му в студиото беше трудно. Имаше много забавени кадри и навсякъде в тази сцена имаше огън и трябваше да създам този ефект на етажа на студиото.

Пета сцена: Последователността на прекъсването

Това трябваше да бъде сцена, която трябва да остави публиката във високи хоризонти. Това беше конфронтация, която беше връхната точка на филм, който вече имаше много страхотни моменти. Осветяването на групата беше огромно предизвикателство и беше огромна група. Шефът ми ме питаше защо е осветил целия квартал. Но последователността се нуждае от това.

Освен това знаехме, че имаме двама от най-добрите главни актьори на борда, наред с други, и искахме да оставим публиката с някои легендарни снимки.

Сега сте известен като оператор, който прави сцени от публиката толкова добре, че не е просто море от хора, а хора с емоции. Как се справяте с това?

Мисля, че това произтича от желанието на отбора да уважава феновете. Раджамули вярва, че публиката трябва да бъде в синхрон с това, което се случва на екрана. Обикновено имаме включен телевизор с голям екран, така че получаваме точните детайли за фона. Режисьорите на фона се справиха страхотно с репетициите за актьорите на фона по отношение на реакциите. След всеки кадър проверявахме дали имаме засилените вибрации, които искахме на заден план.

Как вие и SSR израснаха като екип, в личен и професионален план? Имате много работа заедно.

Ще се навършат 20 години, откакто започнахме да работим заедно sai Още тогава той искаше да разкаже история, която беше много нова. Той беше страстен по ръгбито и искаше да го представи на обществеността. Бях на 27, когато снимахме този филм, Раджамули беше една година по-голям от мен. Радвам се, че работих с него, за да реализирам визията му. Желираме добре. С всеки филм той премества границите и аз съм част от това усилие. Аз също израствам и това е страхотно каране. С всеки филм вярвам, че издигаме хинди киното на следващото ниво.

Като каза това, не е лесно да му угодиш. Той винаги иска нещо по-добро и тъй като сте работили заедно преди, той няма да се задоволи с по-малко. Има невъобразими предизвикателства и трябва да се подготвите добре и да се надградите с най-новите, за да можете да се сравнявате стъпка по стъпка.

Участвал съм в много големи филми. Надявате ли се някога да станете част от малък и тих свят на филми?

Не само, че съм бил част от високобюджетните филми. Тя е направила и няколко други филма. Започнах кариерата си с нискобюджетен филм, наречен ith Направих го за Мохан Кришна Индраганти Средно училище Голконда (2011), драма за навършване на пълнолетие за момчета и крикет, и Вегета (2018 г.). Всъщност не правя разлика, когато става дума за кино, нито ги категоризирам по жанрове. За мен киното е извън оценка. Обичам да помагам на шефа си да разказва историите си. Ям това, което ми е на сърце.

Започнах кариерата си в телевизията и документалните филми. Все още продължавам да правя реклами. Харесва ми идеята да бъда част от единица. Харесва ми атмосферата на снимачната площадка, голямото и малкото няма никакво значение.

Subha J Rao е писател-консултант и редактор със седалище в Мангалуру, Карнатака. Там тя поддържа любовта си към киното на различни езици. Можете да я намерите в Twitter @subhajrao.