Как Аарон Дезнър намери гласа си (помогна от Тейлър Суифт)

Окръг Колумбия, Ню Йорк-Арън Дезнър седна на изправеното черно пиано в студиото си в Long Pond, натисна мекия педал и свири променяща живота четирицветна фраза. Това бяха първите бележки – GF E -flat F – към музикален файл, който той изпрати на Тейлър Суифт през март 2020 г.

Суифт беше фен на дългогодишната инди рок група Dessner, НационалниятИ веднага му се обадих, когато епидемията започна да спира. „Една вечер седях на вечеря и получих текст, който казваше:„ Това е Тейлър “, спомня си Desner. Ще бъдете ли готови да сътрудничите с мен от разстояние?

Той продължи: „Бях поласкан и казах:„ Разбира се “. „Тя каза:“ Просто изпрати всичко, дори най -странната ти случайна скица „, и аз й изпратих файл с неща, върху които работех. Няколко часа по -късно й изпратих файл. Тази песен, жилетка. „

Изключително успешният Cardigan започва сътрудничеството, което прераства в двата променящи кариерата албума на Swift за 2020 г., Folklore и Evermore. Творческото партньорство не свършва дотук: тя пише и пее „бунтовник“ Независимият звукозаписен проект на Dessner, Big Red Machine, дава заглавието на втория албум, „Колко дълго мислиш, че ще продължи?“ Който ще пристигне на 27 август.

„Говорихме много за„ Как всъщност се случи, че направихме толкова много песни заедно за толкова кратък период от време? “ 45 -годишният Дизнър каза в разговор в градината си, гледайки надолу към езерото. „Това е някак неестествено и е трудно да се примириш. Имаш тази ивица, но не знаеш кога ще изложиш идеи, вдъхновение или искра.“

За Суифт музиката на Деснер отвори нови идеи. „Характеристиката, която наистина ме обърка по следите на Аарон, беше, че тя веднага беше силно видима“, пише Суифт в имейл. „Веднага щом чух първото, разбрах защо те се наричат„ скици. “Първият път, когато чух„ Жилетка “, видях високи токчета върху скъпоценните камъни. Знаех, че трябва да става въпрос за лоша тийнейджърска комуникация и загуба на това, което може е трябвало да бъде „.

Тя добави: „Винаги съм била любопитна към синестетите, които виждат цветове или форми, когато чуят музика. Най -близкото нещо, което някога съм изпитвала, е да видя цяла история или цяла сцена да се разиграват в главата ми, когато чуя парчетата на Аарон Дезнер на музиката. „

Студиото се намира в преустроена плевня на няколко крачки от дома на Деснър близо до Хъдсън, Ню Йорк, това е отворена стая с висок таван на църквата, високи прозорци и изглед към гората, внимателно настроена да записва всеки от неговите инструменти – китари, клавиатури, барабани, ударни инструменти – винаги, когато възникне идея … Може да се отвори, за да пропусне в дърветата звуците на птици, насекоми, жаби или вятър. Деснер е записал по -голямата част от музиката си на Long Pond, откакто направи албума на National за 2017 г. „Sleep Well Beast“. По време на пандемията той беше зает там.

„За някой като мен, който е пътувал в продължение на 20 години, рядко с повече от месец -два пълна почивка от турнетата, беше приятно да бъде у дома за около две години, като се намира на такова красиво място“, каза той. „Направих купища повече музика, отколкото някога съм правил. И мисля, че ми позволи да издигна или избутам това, което правя, и да го занеса на различни места.“

Desner основава Big Red Machine с Джъстин Върнън, който се регистрира като Bon Iver и е известен извън независимите среди за работата си с Kanye West. Новият албум също се брои, каза Деснер, „почти всички, с които съм записвал“. Това включва неговия брат близнак Брайс, който също е член на National, заедно с авторите на песни Робин Бекенолд (от „Флот на лисиците“)И Анис Мичъл (Мюзикълът е базиран на мита за Орфей и Евридика, „Хъдстаун“ ще отворят отново на Бродуей през септември), Шарън Ван Етен, Лиза Ханиган, Найм, Бен Хауърд и др.

„Създаването и допринасянето за музикална общност е много важно за Аарон“, пише Суифт. „Той технически работи в“ правенето „на музика, но всичко, което наистина иска, е да свири и да композира музика с приятелите си.“

По ирония на съдбата, огромните усилия на екипа на Big Red Machine се превърнаха в нещо много лично. Когато Desner и други музиканти събраха песните, до голяма степен отдалечени, темите се сляха: спомени от детството, загубена невинност и борба с психичното здраве. И след години работа на заден план – с National и като продуцент на други автори на песни – Dessner изпълни, за няколко песни, като водещ певец.

„Спомням си, че беше много нервен, че имаше собствен вокал там“, каза Мичъл по телефона от Върмонт. „И аз бях като, Абсолютно – би трябвало. Поради работата му с Тейлър през последната година по -специално, просто се почувствах много добре хората да погледнат зад тази завеса, за да усетят човека зад куп това нещо.“

Big Red Machine не е точно група. „За мен това е като лаборатория за експерименти, а също и начин да си сътрудничим с приятели и да се опитаме да се развием“, каза Дезнер. „И също така да се свържете отново с усещането за това какво е, когато за пръв път започваш да свириш музика – какво е, когато правиш нещата, без да знаеш всъщност какви са те.“

Музикалният отпечатък на Деснър е изпълнен с модели: предизвикателни малки мотиви, които могат да се преплитат по сложни начини. В песните, които National пусна от дебюта си през 2001 г., те могат да бъдат спокойни и медитативни или да намекат за вълнението зад замислен екстериор. За сътрудниците на Dessner тези малки музикални клетки помагат за производството на по -големи структури.

„Ще се озова в малки модели, където усещам възможността да изградя някаква архитектура от тях“, каза той. „Много пъти има нещо малко странно във времето или нещо, което бих могъл да отнема от класическо парче, което съм чувал. Има ядро ​​и тогава започвам да изграждам.“

За Desner има и изцеление при повторение. „Когато наистина започнах да се занимавам сериозно с музика, имах доста тежка депресия като тийнейджър“, каза той. „Изобщо не бях лишен, нищо лошо – това беше химията на мозъка ми. Открих, че пускането на музика по този начин ме отпуска. Ритъмът и мелодията в този кръгов начин на свирене. Тогава се чувствам по -добре с музиката. В някои точка, мислите започнаха да приемат времеви подписи. Странно и наоколо имаше повече експериментални звуци. Но това все още е в основата на това емоционално кръгово музикално поведение. „

Голямата червена машина възникна от плодотворно недоразумение. Деснър искаше да напише песен с Върнън за „Dark Was the Night“, албумът на звездите от инди рок от 2009 г., продуциран от братята Деснер за Red Hot Organization, благотворителна организация с нестопанска цел срещу ХИВ. Изпратете на Върнън скица на песен, която той нарече „Голямата червена машина“ след родния си бейзболен отбор, Синсинати Редс; Върнън, без да знае за математическата справка, вместо това пише текстове за човешкото сърце.

Деснер и Върнън продължават да създават и организират чиста вода Музикален фестивал в средата на 2010-те и перфектна групова музикална компилация по линия на 37d03d (който гласи с главата надолу като „хората“). През 2018 г. те издадоха първия си албум, Big Red Machine, весела демо колекция от песни с участието на Върнън предварително, изпълнена с Кодови думи и електронни ефекти, И те събраха a Живата група на Джейми За шепа концерти през 2018 и 2019 г. (Една песен в новия албум, „Easy to Sabotage“ беше събрана от бурни музикални импровизации, нови текстове от Naeem и сложна компютърна обработка.) Преди турнето да се изпари през 2020 г., Върнън имаше убеден Деснър Като изигра арените като начален акт за Бон Айвър.

Деснер вече беше начертал следите на нова голяма червена машина. Много от новите песни имат радикално пасторален тон, който понякога предполага групата, въпреки че често са украсени с ритми на барабанни машини и фини електронни течения. „Хареса ми идеята да се опитам да направя нещо по-ориентирано към песента този път и по-съгласувано“, каза той.

В същото време Върнън искаше по -малко централна роля в Голямата червена машина. „Исках да се чувствам по -приобщаващ и представител на цялата извънкласна енергия, която влагахме през годините, опитвайки се да направя музикалната индустрия по -комунистическа или нещо подобно“, каза той. „И ми омръзна да бъда водещ певец, и Аз съм в друга група. Бях като, имате много връзки. Нека се свържем и да видим какво чувстват другите по тези песни. И аз исках да продължа да подкрепям Аарон и честно да го предизвикам, честно казано, да излезе повече начело. Има парчета, които показвам и правя в записа и очевидно съм написал някои текстове и съм изпял някои мелодии, но наистина това е записът на Аарон. „

Песните често докосват загубата и крехкостта. Албумът е подплатен от две песни, които включват шепнещо сопрано Мичъл: „Последни дни“, написани преди пандемията, но си представящи, че живеят в бедствие, и „Ню Обърн“, спомени (поставени в географията на Върнън, Уисконсин) от детски пътешествия , и размисъл върху времето, когато „бяхме млади.“ За да не ни бъде простено. “

Една от първите песни, които Desner написа за албума, беше „Brycie“, която предлага благодарност за начина, по който брат му го видя по време на пристъпи на депресия. Започва с народна китара и се превръща в призматична мрежа от ръчно свирени и синтетични вокали зад сладкия бас на Desner.

Деснър и Суифт записаха песента Renegade в Лос Анджелис през седмицата до наградите Грами през 2021 г .; Дни по -късно, като продуцент и художник, те споделиха наградата Албум на годината за фолклора. (Заедно с другия продуцент на албума, Жак Антонов.) Desner вече имаше Grammy – най -добрият алтернативен албум на National’s Sleep Well Beast – но това беше много по -висок профил; Наскоро, каза той, „хората се приближиха до него“.

„Обичам да се сблъсквам с нови хора и да се уча от хората, така че това е вълнуващо време“, каза той. „Но аз също съм склонен да бъда малко срамежлив. Харесва ми идеята, че мога да преброя сътрудниците си на една или две ръце, за да остана с това семейно усещане. Така че не бързам да работя с милион души. Това е всъщност не е моят характер. „

Той добави: „Все още не съм направил нищо, където имам чувството, че се опитвам да задоволя бизнес инстинкта. Не знам точно как ще го направя. Не знам, че имам умения да направи го.“

Не сте готови да оборудвате фабричния си побой? свивам рамене. „Мисля, че мога да се преместя в Лос Анджелис и да го настроя“, каза той. – Но това няма да свърши добре.