Американският художник и дизайнер Мери Мейс пътуваше из Европа през октомври, когато получи новини, каквито никой в нейната област не иска да чуе. Едно от най-важните й произведения на изкуството, собственост на музей в Айова, ще трябва да бъде затворено за обществеността, защото се е разпаднало и има опасност части от него да се срутят.
Шест седмици по-късно тя чува от Центъра за изкуства в Де Мойн, че цялата й екологична инсталация ще бъде демонтирана. Съобщението дойде от новия директор на центъра за изкуства Кели Баум, който каза, че ремонтът на проекта ще струва 2,7 милиона долара, което не оставя избор на музея.
Създаден между 1989 и 1996 г., „Greenwood Pond: Double Site“ е една от малкото екологични инсталации в колекцията на който и да е американски музей и се смята за първия градски проект за влажни зони в страната. Предстоящото му разрушаване разгневи защитниците на ландшафтната архитектура и разстрои госпожица, която е част от поколение пионери на земни художници, получаващи преобразяване Научен интерес.
„Нещата, които станаха толкова важни в моята по-късна работа – ангажиране на общности, сътрудничество с учени, възможността да се занимавам с нещо като изменението на климата като художник и да имам място на масата с политици и преподаватели – започнаха там.“ 79-годишната каза по телефона от дома си в Манхатън. Със своята крайбрежна алея и бетонни пътеки, които се извиват по протежение на ръба на водата и конзолните си мостове, „Greenwood Pond: Double Site“ кани минувачите да изследват пейзажа; Зрителите могат да се изкачат на кула, за да видят водата отгоре или да се спуснат в потънала структура, за да я изпитат на нивото на очите си.
Дебатът за съдбата на произведението подчерта трудността да се опазят обществени произведения на изкуството, особено в среда с все по-сурово време. През последните 15 години вълна от амбициозни проекти на открито, предприети през 80-те и 90-те години на миналия век, изискваха обширна поддръжка или ремонт, според лий арнолд, Асоцииран куратор на Центъра за скулптури Nasher в Далас, който включи г-жа в аплодираната неотдавнашна изложба „Groundwell: Жените на земното изкуство“. Случаят на „Greenwood Pond: Dual Site“ „Това е симптом на този по-голям проблем със специфичните за обекта съоръжения, където има нещо като „настрой и забрави“, каза Арнолд.
В края на 80-те години на миналия век, когато художниците преосмисляха как може да изглежда скулптурата извън пространството на галерията с бели кубчета, Центърът за изкуства в Де Мойн покани Мейс, заедно със скулпторите Ричард Сера и Брус Науман, да разработят специфични за града произведения на обекта. Собствена градина Къде се намира музеят. Мис избра безлюдно езерце. В продължение на седем години тя работи с местни общности, ботаник от държавния университет на Айова и други групи, за да възстанови района до първоначалното му състояние на влажна зона. В договора си с мис през 1994 г., под ръководството на бившия директор Майкъл Даноф, музеят се ангажира да „разумно защити и запази проекта срещу разрушителното действие на времето, вандализма и стихиите“.
„Greenwood Pond: двойно място“, казват от музея. Той е „непрекъснато поддържан“ от откриването си. След консултация с художника музеят е завършил обширни ремонти през 2014 и 2015 г., според Ейми Дей, директор на външните работи на музея. Но дървеният материал за жилищни покриви, чиято продължителност на живот е около десетилетие, не можеше да се мери със суровия климат на Айова.
„Ние напълно разбираме желанието за реинженерство и възстановяване на бизнеса“, каза Дей. „Центърът по изкуствата обаче не разполага с тези ресурси.“
Г-жа отбеляза, че проект на открито, който е направила със същите материали в Сейнт Луис, постепенно се е подобрил с времето, точно както подовите дъски на верандата могат да бъдат сменени и все още да са в добро състояние. Той ръководи усилията за ремонт на едно от другите си съоръжения в South Cove, обществен парк в Battery Park City, през 2019 г.
Голяма част от работата на Miss се фокусира върху това да направи жителите на града по-наясно със заобикалящата ги среда и връзката им с естествения свят. За Саут Коув г-жа, заедно с ландшафтния архитект Сюзън Чайлд и архитект Стантън Екстут, трансформират бетонна платформа на върха на депо за отпадъци в див морски бряг, рамкиран от фини архитектурни интервенции. Пише за New York Times През 1990 г. Тони Хес оприличи Саут Коув на обекти в Ню Йорк като Сентрал Парк и Карнеги Хол заради способността му да „разшири разбирането ни за взаимоотношенията ни един с друг и със света, който градът обслужва“. През 2008 г. г-ца Градът като жива лаборатория, Организация с нестопанска цел, която обединява художници, учени и градски жители за справяне с проблемите на устойчивостта.
„Иронично е, че други примери за наистина амбициозните проекти на Мери за публично изкуство не са в колекциите на музеите на изкуствата, но за тях се грижат по начин, който гарантира, че продължават да бъдат част от публичния пейзаж“, Арнолд, издател на музея и куратор, каза.
Музеят заяви, че споразумението му с град Де Мойн „за отстраняване и/или премахване на всякакви опасни условия, свързани с произведенията на изкуството в Greenwood Park“ има предимство пред споразумението му с художника. Директорът на парковете и отдиха в Де Мойн Бен Пейдж каза, че градската управа не е призовавала за премахване на творбата, но подкрепя решението на музея.
Чарлз Бирнбаум, директор на музея Mies, каза, че третирането на инсталацията на Mies символизира тенденцията в света на изкуството да обезценява екологичното изкуство. Фондация „Културен пейзаж“, Група за образование и застъпничество. Организацията помогна за събирането на подкрепа за „Greenwood Pond: Double Site“ през 2014 г. и води опозиция срещу унищожаването му. „Ландшафтната архитектура се третира като граждани от втора или трета класа“, каза Бирнбаум. „Понякога идва от липса на институционална памет – загуба на културна памет за това, което са имали.“
Г-жа каза, че е „шокирана“ от оценката на музея, че спасяването на „Greenwood Pond: The Dual Site“ ще струва 2,7 милиона долара. Тя се чудеше дали работата може да бъде ремонтирана на етапи, а не наведнъж, като се използва по-евтин дървен материал, който може да бъде заменен в бъдеще на по-редовни интервали.
Бирнбаум предложи музеят да се консултира с градинския клуб на основателите на Де Мойн или други спонсори, които може да имат интерес да финансират опазването на творбата. (Директорът на музея, Баум, каза на мис, че е имала „много разговори“ с попечители, града и лица, които са помогнали за финансирането на рехабилитацията на творбата през 2014 г.) В писмо, изпратено до Miss на 17 януари, бордът на директорите на музея пише, че методът, който изисква подмяна на материали, е „неосъществим от финансова гледна точка и не включва разумна поддръжка“. Оперативният бюджет на музея през 2023 г. е 7,7 милиона долара.
За мис решението изглежда особено иронично, като се има предвид нейното видно място в последните изложби, които преразгледаха жени, чийто принос беше омаловажаван от основната история на изкуството. Работата й е включена в 52 Artists: A Feminist Landmark, повторно представяне на изложба от 1971 г., организирана от критичката Луси Липард в Музея за съвременно изкуство Aldrich в Кънектикът, както и изложбата Groundswell в Nasher. „Това признание започва ли да се случва отново и след това отново ли се изтрива – отново? Наистина ли?“ Мис каза. — Наистина е трудно.
More Stories
Дневен хороскоп за всяка зодия: 05.11.2024г
Какво чувства бащата на Тейлър Суифт към Травис Келс, според Seatmate
Ед Шийрън шашна 60 000 фенове на концерт в София и обеща да се върне в България – Novinite.com