Четвъртото класическо събитие в Куба бързо се превръща в институция

преглед: Четвъртата итерация на иновативния музикален фестивал в Уелингтън Класика в Куба Покажете защо бързо се превръща в предприятие.

Поставянето на десетки изпълнители и групи в малки зали на и около Cuba Street и организирането им в строг график от 30 до 45 минути концерти е точно нещото, което е необходимо, за да донесете класическата музика на нова публика и да я вплетете в тъканта на ежедневието. живот.

Кратка дегустация на предлаганите стоки започна в събота на обяд в шикозния винен бар Hanging Ditch, където тапас дуото – цигуларката Ропа Майтра и китаристът Оуен Мориарти – изсвири стегнат избор от вдъхновени от фолклора парчета. Дългото им запознанство с музиката на другия беше очевидно, когато линиите на цигулката на Майтра се издигнаха над сложната творба на Мориарти. От необичайно синкопирана българска музика до босненски изпълнения, които са еднакво предизвикателни и носталгични, репликите на дуото съвпадат взаимно с висококачествените мебели за самостоятелно сглобяване.

Само час по-късно Goethe-Institut на улица Garrett беше домакин на друго дуо, този път пианистките Бет Чен и Никол Чоу. Първото им парче, аранжимент на известния вокализ на Рахманинов, страдаше малко от излишък. За инструменти, които произвеждат страхотни ноти, като например Ehrbar на Institute, по-тихото дрънкане и педали биха позволили по-голяма разбираемост. Но второто им парче, Totentanz за Leist, беше изиграно с изключително умение и безопасна техника.

Освен изключителните ефекти от удрянето и поглаждането на струните, свиренето на дуета беше много мощно и ясно и улавяше резкия и измъчен характер на „танца на смъртта“ от заглавието на парчето.

От другата страна на пътя следобедният фестивал продължи в бирен бар Rogue and Vagabond, където виртуозът на цигулката Мартин Рисли удиви тълпата, докато разглеждаше задния каталог на Паганини и неговите приятели. Талантливата игра може да страда от намаляваща възвръщаемост – след известно време ефектът изчезва – но Райзли хитро обърна нещата. Неговите фойерверки с висока тел имаха нещо хипнотично в Caprice No. 5 на Паганини, докато Caprice No. 9, „La Chasse“, включваше сънливото, лятно усещане на Вивалди и изящния контрол на тона. Друга забележителна творба беше Gyftiko на John Psatas, интензивно, танцувално, криволичещо музикално произведение, изсвирено красиво.

Следобедът донесе една последна радост, този път в Te Awaha: иновативният бароков ансамбъл The Queen’s Closet оживи първата от трите малки опери, базирани на епичната поема на Лудовико Ариосто от 1532 г., Яростен Орландо. Приказка за рицари, вещици и магически трансформации, операта е изящно изпълнена, нейният звуков свят е закотвен от зловещо красивия тон на корнето и сакапоте.

Пеенето беше шедьовър на вкус и изтънченост, подкрепено от възхитителен и отличен разказ. Такива богатства са изложени на публиката на Уелингтън – и всичко това следобед!